Las elecciones del CIAM 2022
Las elecciones para el comité ejecutivo y la presidencia del CIAM para el período 2022 a 2024 se llevarán a cabo a través del servicio externo de votación en línea, Simply Voting, que garantizará un proceso de elección seguro y transparente y la privacidad de los delegados votantes.
Los delegados votantes que hayan sido designados por su sociedad de gestión colectiva, o alianza asociada al CIAM, recibirán por correo electrónico las credenciales necesarias para acceder a su papeleta de voto. Una vez enviadas, los delegados votantes tendrán 5 días hábiles para emitir su voto.
Para revisar las presentaciones de los candidatos, por favor vea abajo la grabación de la AG del CIAM, que incluye todas las presentaciones.
Tenga en cuenta que Zoom sólo nos permite grabar el idioma original de la reunión, que se celebrará en inglés, y no nos permite ofrecer traducciones simultáneas de la grabación. Sin embargo, cada declaración de los candidatos ha sido transcrita en inglés, español y francés. Debajo del vídeo de la AG encontrará la lista de todos los candidatos, con sus fotos, biografías y declaraciones escritas en los 3 idiomas.
Si tiene alguna pregunta, póngase en contacto con Luisa Luna (luisa.luna@cisac.org)
Candidatos al Comité Ejecutivo
Alessandro Solbiati
Declaración
Soy un compositor italiano de 65 años y vivo y trabajo en Milán.
Como compositor, mi música se ha interpretado más o menos en todos los países europeos, he recibido comisiones de muchas instituciones internacionales (Ministerio de Cultura francés (5 veces), Radio France, el South Bank de Londres, el Teatro alla Scala de Milán, la Fundación Siemens, la ciudad de Augsburgo, etc.) y he grabado mi música en sellos como Decca, Stradivarius, Bis records, etc.
En los últimos 13 años me han encargado tres óperas que se han representado en los teatros líricos de Trieste, Turín y Bolonia.
Estoy absolutamente implicado en la enseñanza de la composición y en trabajar, "defender" y proponer a jóvenes compositores: Enseño composición desde 1982, y en particular enseño en el Conservatorio "G.Verdi" de Milán desde 1995, siendo también vicedirector de esta institución desde 2000 y 2004 y responsable de la producción musical del Conservatorio desde 2013 y 2016.
Al menos quince de mis alumnos son actualmente compositores publicados e interpretados.
Creyendo en la importancia de trabajar por la difusión de la música de arte, desde 2013 trabajo para la Radio Italiana (RAI-Radiotre), grabando para ellos al menos 160 emisiones llamadas "Lezioni di musica" proponiendo e introduciendo cada vez una pieza de música clásica o contemporánea.
Desde 2013 estoy orgulloso de ser miembro del Consiglio di Sorveglianza de la SIAE y desde 2015 hasta 2019 propuse y trabajé un proyecto de ayuda a la música contemporánea, con la distribución, en 4 años, de 1.200.000€, a intérpretes de música contemporánea (conjuntos, solistas, etc.) y a compositores como encargos de nuevas obras. Desgraciadamente este maravilloso proyecto llamado SIAE_Classici di oggi ha sido detenido por los problemas dados por Covid.
El papel de un compositor no es sólo escribir música, sino también proponer, defender y ayudar el trabajo de los otros compositores, jóvenes o menos jóvenes, en el nada fácil mundo de hoy.

Biografía
Born in Busto Arsizio in 1956, Alessandro Solbiati obtained diplomas in both Piano (with Eli Perrotta) and composition (with Sandro Gorli) from the Milan Conservatoire, after having spent two years studying at the faculty of physics. In addition he studied with Franco Donatoni at the Accademia Chigiana in Siena for four years (1977-80). In the early 1980s he won various national and international competitions and, over the last 25 years has received commissions from the most important Italian and European institutions. Furthermore his music can be heard in the main festivals and many European and American radio stations and it’s regularly recorded for Stradivarius, EMA Vinci Records, Aura, Decca, Bis Records etc.
In April 2009 he made his debut in opera with “Il carro e i canti “, by Puŝkin, commissioned by the Teatro Verdi of Trieste for its opera season 2008- 09. A second opera, Leggenda, from the Legend of the Great Inquisitor in the Brothers Karamazov by Dostoevsky, commissioned by the Teatro Regio in Turin for the 2010-2011 Opera Season, was staged at the Teatro Carignano in September 2011, conducted by Gianandrea Noseda and produced by Stefano Poda. A third opera, Il suono giallo, from texts of Kandinskij, commission of the Teatro Comunale di Bologna for the 2014-2015 Opera season, has been performed in June 2015, conducted by Marco Angius; for this Opera, Alessandro Solbiati has received in April 2016 the Premio Abbiati of Italian Musical Critics as "best first performance in Italy in 2015". In 2021 he publishes Nella mente del compositore, a wide biography with some analysis essays, between whom one by Ivanka Stoianova about Il suono giallo.
Since 1995 he has been Professor of Fugue and Composition at the Conservatorio “G.Verdi” in Milan, after having fulfilled the same role at the Conservatorio in Bologna between 1982 and 1994.
Since 2013, RAI_Radiotre has recorded and broadcast more than 160 of his Lezioni di Musica.
His music is published since 40 years by Suvini Zerboni of Milano
Amanda Brown
Declaración
Me llamo Amanda Brown y soy compositora para la pantalla, músico y compositora de Sydney, Australia.
Soy miembro de la OGC australiana APRA desde hace más de treinta años y miembro del consejo de administración de la APRA desde hace seis años. Sé que siempre ha sido un reto mantener una carrera en la música y siento que estamos en el nexo de una coyuntura crítica. Nuestra música y su papel integral en un mundo globalizado deben ser valorados y protegidos.
Estoy comprometida con la remuneración equitativa del streaming de audio y vídeo a la demanda, la protección contra las prácticas de buyouts y la defensa de una legislación de derechos de autor que garantice el futuro de los creadores en todas las plataformas.
He tenido la suerte de asistir a las reuniones del CIAM durante los últimos seis meses y he conocido a gente estupenda, con una gran cantidad de conocimientos y experiencia. Espero contribuir de forma significativa al Consejo Ejecutivo del CIAM, compartir mis historias con creadores de todo el mundo y ayudar a defender a los escritores de todas las generaciones, géneros y culturas.

COMPOSITORA, AUSTRALIA
MIEMBRO EXCO
Biografía
Amanda Brown has been composing music for the screen since graduating from the Australian Film Television and Radio School in 2000. She has written scores for several feature films including Step Into Paradise, Here Out West and Babyteeth. She has a long list of television music credits, most recently drama series Underbelly: Vanishing Act for the Nine Network and The Secrets She Keeps (Season 2) for Channel 10/BBC1. In 2022 Amanda will compose music for Amazon series Deadloch.
In 2020 Amanda won the AACTA Awards for Best Music Score (Babyteeth) and Best Documentary Score (Brazen Hussies) and in 2019 she won the Soundtrack Stars Critics Award at the Venice Film Festival for Babyteeth. She has released multiple soundtrack albums in addition to an extensive discography of work with a range of artists including silverchair, The Vines, Youth Group and The Church.
Amanda has also had a career as a multi-instrumentalist in several bands, playing violin, guitar, oboe and singing. She was a member of The Go-Betweens and has performed with a variety of artists including R.E.M. and Toni Collette.
Amanda is a writer director board member and screen music ambassador for APRA, the Australian Performing Rights Association. In 2020 she was inducted into the Academy of Motion Pictures Arts and Sciences (Music Branch).
Anna Lidell
Declaración
Quiero presentarme a la junta directiva del CIAM porque creo que puedo reforzar la voz y el trabajo del consejo. Como miembro del consejo, seguiré contribuyendo al trabajo actual del CIAM con proyectos, lobby y estudios de derechos. Además, continuaré el trabajo en el grupo de boletines informativos, manteniendo los ojos en las últimas noticias relevantes para los creadores de música de todo el mundo. Las ilustraré y las formularé en las noticias.
La tecnología es un gran interés para mí. Me interesa mucho la tecnología y cómo cambia el comportamiento humano y la creatividad. En la Universidad de Copenhague he estudiado literatura, música y filosofía, lo que me da un punto de partida para entender las principales tendencias de la tecnología, de modo que los compositores podamos afrontar el futuro con los ojos abiertos. Creo que es fundamental que el negocio de la música se centre intensamente en el rápido desarrollo de las tecnologías. Como Autora (compositores y autores de canciones en Dinamarca, ver biografía), hemos organizado varios paneles sobre la IA en la composición y curaduría de la música, NFTs, Blockchain y otros desarrollos relevantes en el negocio de la música.

Biografía
I started playing the violin at the age of four and since then I’ve embraced more and more instruments. Today I work as a composer and producer with a discography of more than 20 music releases well as compositions for films, tv-series, computer games, radio broadcasts and podcasts. As a performing artist, I’m part of the transatlantic pop duo Teenage Love, which combines playful lyrics and melodies with sparkly production coated in layers of lush classical strings. Currently, I’m composing for an italian tv-serie, and in march my music premiered on CPH:DOX film festival, earlier I composed also the title track from SKAM italia. All told, I always look for new ways of challenging myself and developing my music.
I run for the board of CIAM as chair of the organization of songwriters and composers in Denmark, Autor, and vice-chair in the Danish CMO KODA. Thus, my job is to give songwriters a strong public voice in Denmark, so both listeners and politicians understand conditions for creating and how it can be supported. Furthermore, I have a Master of Arts from the University of Copenhagen.
Link: https://www.annalidell.com or https://www.linkedin.com/in/lidell/
Antun Tomislav Saban
Declaración
¡Estimados colegas! Como miembro del ExCo del CIAM desde 2007, he participado en latransformación del CIAM en una verdadera organización mundial de autores musicales taly como la conocemos hoy.
Con su apoyo, me gustaría seguir sirviendo en el ExCo en el próximo mandato. Desde las últimas elecciones en Tokio, hace dos años y medio, el mundo ha cambiado de forma dramática, más allá de cualquier predicción posible. Hemos vivido la pandemia y sus consecuencias, como el bloqueo, las restricciones de viaje y la prohibición de reuniones, incluidos los conciertos y los espectáculos. Actualmente, el mundo está experimentando una transformación geopolítica sin precedentes desde la Segunda Guerra Mundial. Puedeque el calentamiento global haya saltado de nuestro foco de atención, pero estáavanzando. Todos deberíamos cuestionarnos la sostenibilidad de nuestro estilo de vida yactividades, y contemplar el futuro de nuestra civilización.
Todo esto repercute en los autores de varias maneras negativas. Nuestros derechos de autor se han visto primero mermados por la ausencia de eventos en vivo y el cierre de hoteles, bares y restaurantes; ahora se ven presionados por la inflación. En los próximosaños, la mayoría de los países darán prioridad a la transición energética y a los gastosmilitares frente a la financiación de proyectos culturales, sociales y artísticos. Me temo quela posición de los autores y artistas de todo el mundo se deteriorará aún más. Ahora, más que nunca, necesitamos un CIAM fuerte y vigilante, con personas experimentadas en el ExCo, personas que tengan una visión amplia y completa de la nueva realidad. Creo que puedo desempeñar bien este papel y les pido su apoyo. Gracias.

Biografía
Antun Tomislav Šaban (born in Zagreb, Croatia in 1971) is a composer of classical and jazz music whose works were performed by leading orchestras, chamber ensembles and soloists in his home country, as well as in numerous European countries, China, Australia, and the USA. He also acts as a conductor and a music producer in various musical setups on concert stages and in recording studios. He publishes his works as sheet music, sound and video recordings through his family owned company Fonart.
Tomislav studied music in his native Zagreb, in Miami (USA) and Vienna (Austria), where he obtained Masters Degree in classical composition in 1998. He was awarded several prizes for his compositions in the fields of symphonic and jazz music, as well as for his activities in the recording industry. His transcription of Vivaldi’s Four Seasons for two pianos appeared in 2001 on a CD release by EMI Classic and rated among the best selling classical albums in several European countries. He acts regularly as a jury member at international composition contests for contemporary classical, improvised or stage music.
He holds the post of the Secretary General of the Croatian Composers’ Society (HDS) since 2001. Between 2000 and 2013 he was engaged as the artistic director of HDS jazz projects, producing around 200 concerts with musicians ranging from jazz legends to emerging artists and crossover projects.
He is one of the founding members of European Composer and Songwriter Alliance (ECSA). Between 2013 and 2019 he acted as Vice-President of ECSA and chairman of its committee for the classical/arts music /(ECF).
He is also active within the International Confederation of Societies of Authors and Composers (CISAC) where he is a member of the Executive Committee of its International Council of Music Authors (CIAM) since 2007.
Arriën Molema
Declaración & Biografía
He recibido discos de platino y de oro por mi trabajo con el grupo "Room Eleven", con el que he realizado numerosas giras exitosas con todas las entradas agotadas en los Países Bajos y he realizado numerosas giras en Canadá, Japón, Sudáfrica, Alemania y Bélgica. Actualmente trabajo activamente como compositor y productor, y he lanzado múltiples EPs y música para documentales/películas.
Desde 2013 he estado activo en el campo de los derechos de autor, con el objetivo de mejorar la posición de los creadores y músicos en la industria musical. He cofundado y soy actualmente presidente de BAM! Popauteurs, la Sociedad Holandesa de Compositores más joven y de más rápido crecimiento (y actualmente la mayor) de los Países Bajos, que reúne a jóvenes compositores para debatir cuestiones relacionadas con la explotación digital de los derechos de autor.
También soy vicepresidente del consejo de supervisión de la sociedad de gestión colectiva holandesa Buma/Stemra desde 2013, y he sido miembro de la junta directiva de la ECSA de 2019 a 2022. En el CIAM he participado activamente como miembro del ExCo desde 2017, y fui elegido vicepresidente en 2019. En el ExCo formo parte del Grupo de Trabajo de Gobernanza, del Grupo de Trabajo de Metadatos y Tecnología y del Grupo de Trabajo de Presidentes.
Me encantaría poner en práctica mi experiencia, conocimientos y habilidades para otro mandato del ExCo del CIAM, para seguir trabajando en una remuneración justa para los creadores de todo el mundo y para pensar en soluciones para los desafíos que se nos presentan (compras, nuevas tecnologías, etc.). Mis áreas de especialización son el derecho de propiedad intelectual, la buena gobernanza, la tecnología (IA/NFT, etc.) y la participación de los jóvenes creadores.
Me licencié en Educación Musical en la Hogeschool voor de Kunsten Utrecht, me gradué en Filosofía en la Universidad de Utrecht y actualmente estoy terminando la carrera de Derecho. También ocupo varios puestos relacionados con la cultura, como el de asesor del Fondo Holandés de las Artes Escénicas (FPK) y el de miembro del consejo de supervisión de la HKU, la mayor universidad holandesa de las artes.

Carlos Lara
Declaración
Querido miembros de CIAM, mi nombre es Carlos Lara .
Soy compositor, y además, soy el actual Vice Presidente Operativo de SACM, la Sociedad de Autores y Compositores de México.
Todo el mundo sabe que los creadores son el corazón de la Industria Musical.
Sin embargo, aún en medio de la transformación y el crecimiento económico mas significativo que esta Industria ha experimentado, el futuro está amenazando con dejarnos atrás.
Por más de diez años, mi trabajo dentro de el Consejo de SACM, se ha concentrado en las nuevas tecnologías, y humildemente pienso, que mi experiencia en esta area, ha contribuido en la consecución de algunas de las metas que nos hemos planteado en esta última década.
SACM ha sido esencial en el crecimiento que México ha experimentado en el area digital, de hecho, las estadísticas muestran que nuestro mercado sigue siendo uno de los campeones de nuestra Industria en este campo.
Hoy, estamos a la orilla de un nuevo tsunami digital, y la Web 3.0, el Metaverso, Casual Gaming, la Publicidad Movil y el Internet de las Cosas, podrían coadyuvar a multiplicar los ingresos de nuestros creadores en las próximas décadas.
Es por eso que humildemente les pido considerar mi candidatura para formar parte del Comité Ejecutivo de CIAM durante el siguiente período.
Estoy seguro que mi experiencia en estas areas podría contribuir en la consecución de las metas que nuestros creadores buscan alcanzar en este fantástico momento de transición.
Muchas gracias por tu tiempo.

COMPOSITOR, PRODUCTOR, MEXICO
MIEMBRO EXCO
Biografía
Carlos Lara es un compositor y productor muy experimentado y exitoso en America Latina.
Durante las últimas tres décadas, ha logrado ventas por más de 30 millones de copias escribiendo y produciendo para artistas como Ricky Martin, RBD, Luis Fonsi, Magneto, Gloria Trevi, Eiza Gonzalez o Jenni Rivera por nombrar algunos.
Canciones como “Te Extraño, Te Olvido, Te Amo” (Ricky Martin), “Bazar” (Flans), “El” (Jenni Rivera), “Para Siempre” (Magneto), “Rebelde” o “Salvame” y muchas más, han sido parte de álbumes Multi-platino y número uno en diferentes Países de America Latina y el mercado Latino en USA.
Carlos ha escrito y producido la música de diferentes sitcoms de Televisa (la cadena Televisora más grande de Hispanoamérica) como “A mil por Hora”, “Clase 406”, “Rebelde”, o “Lola” por ejemplo.
Su música igualmente, ha sido parte de campañas de Television para Pepsi, Cheetos, Volkswagen, Bimbo o Walmart entre otros.
Actualmente, Carlos Lara es el Vice Presidente Operativo de SACM (Sociedad de Autores y Compositores de México) con una vasta experiencia en nuevas tecnologías gracias a especialidades en Blockchain, Metaverso, IoT, y la aplicación de VR y AR en el campo de la música.
Facundo Saravia
Declaración
Hola.
Soy Facundo Saravia.
Soy Secretario de la Junta Directiva de la Sociedad Argentina de Autores y Compositores -SADAIC-.
Soy autor y compositor de obras musicales de folklore argentino.
Como intérprete, formé parte del conjunto folklórico "Los Chalchaleros" durante 25 años, con quienes recorrí gran parte de los escenarios del mundo y tanto con ellos, como solista también, tuve la suerte de editar muchos discos.
La presentación de mi solicitud como candidato al Comité Ejecutivo del CIAM se debe a que considero muy relevante la representación regional, en una organización que reúne a autores y compositores de música de todo el mundo.
América Latina, de habla hispana, región a la que pertenezco, tiene una fuerte impronta cultural en un contexto de raíces compartidas.
Además, considero clave el debate de ideas sobre una cultura que, más allá de las diferencias regionales, requiere cada día una mayor integración, sin perder la individualidad propia de cada territorio.
El CIAM es una herramienta muy útil por la participación de sus creadores en su funcionamiento, y creo que sería mejor si hubiera una diversidad de territorios representados, con la aportación de ideas de cada realidad.
Desde mi experiencia personal y profesional, creo que mi participación sería muy útil.
Cuento con su apoyo.
Muchísimas gracias.

Biografía
Nacido en la Ciudad de Buenos Aires el 18 de octubre de 1958, es hijo de Juan Carlos Saravia y de María Susana Arias Uriburu. Cursó la escuela primaria y secundaria en el colegio San Agustín, de Capital Federal.
A principios de 1980 se incorpora como integrante al grupo folklórico argentino Los Chalchaleros.
En el año 1995, lanza su primer disco como solista, Transparencias, con temas propios. Obtuvo un disco de oro y fue nominado como revelación en ese año, siendo el primero dentro del género folclórico en cantar contra las drogas en su zamba Después del resplandor.
En 1997 saca su segundo CD solista llamado Artesanos de la Voluntad y empieza a recorrer el país actuando en diferentes lugares. Obtuvo los premios Santa Clara de Asís y Madre María de la Música.
En el año 1999 graba junto a Yamila Cafrune De changuitos y chinitas con el coro de chicos de Miguel Gómez Carrillo, disco ternado a los premios Carlos Gardel a la música del año 2000. Todo esto siempre en forma paralela a su actividad principal como integrante del grupo Los Chalchaleros.
En el 2002 saca su disco solista Facundo buscando en esta nueva etapa lograr un lugar dentro del folclore como solista y seguir con temas que lo preocupan como En Espera, canción referida a la donación de órganos o la zamba Viejo amigo, dedicada a las personas mayores que no tienen las atenciones que se merecen.
Se retira de los escenarios en el año 2018.
Discografia:
- Transparencias (1995)
- Artesanos de la voluntad (1997),
- De changuitos y chinitas(Junto a Yamila Cafrune)
- Facundo (2002)
- Por esas cosas de vida (2004)
- Estaba cantado (2006)
- Buenas costumbres (2008)
- Rasgos Naturales (2011)
- Tierra Salta 2013
Javier Portugués
Declaración
Mi nombre es Javier Portugués Arribas y me presento a las elecciones para miembro del EXCO de CIAM en representación de la SGAE, de cuya sociedad soy socio desde hace más de treinta años y, en los últimos dos años, miembro activo de la Junta Directiva.
Sin experiencia previa como miembro de CIAM, pero con verdadero interés por aportar y ayudar a los compañeros en esta nueva andadura.
En SGAE tenemos una larga experiencia en el trabajo y colaboración a nivel mundial y, de forma específica, en las regiones de Europa y Latinoamérica. Sin duda, la continua conexión entre estas dos áreas y nuestro desarrollo de repertorio en español nos ha dado siempre una posición de gestión y conexión con estos repertorios y compañeros socios y ejecutivos de las sociedades.
También la SGAE quiere mantener el nivel de trabajo y la continuidad en la construcción de alianzas autorales regionales. Constituimos un puente entre los dos consejos autorales (WDW y CIAM) tanto en sus desarrollos internos y búsquedas de objetivos comunes, como en la relación y negociación continua con CISAC. Tenemos como objetivo el desarrollo del grupo de trabajo interconsejos que trate y ponga en práctica la hoja de ruta de objetivos comunes, así como renovar las relaciones con las asociaciones y la alianza ALCAM de la región latinoamericana.
Por todo ello presento mi candidatura al EXCO de CIAM.

Biografía
Nacido en junio de 1969 en Madrid.
Licenciado en Derecho por el CEU Luis Vives (Universidad de Alcalá de henares) en 1997.
Autor de canciones con títulos grabados por artistas como Modestia Aparte, Cómplices, Efecto Mariposa, Ernesto D’Alessio, David de María… También Músico de directo (batería).
Miembro de la Junta Directiva de SGAE desde 2020.
Amplia experiencia en la industria discográfica y editoriales musicales. Detalle:
EXPERIENCIA PROFESIONAL
A&R freelance para Sony Music Entertainment España: www.sonymusic.es
A&R freelance para Sony Music Publishing Spain: www.sonymusicpub.com
Miembro de la Junta Directiva de SGAE España: www.sgae.es
Actor de doblaje y locutor publicitario, documental, corporativo… www.portu.tv
Formador habitual en cursos sobre industria de la Música:
(SAE Institute, Universidad Carlos III, Universidad de Cantabria, UEM, EOI…).
Experiencia en televisión:
GESTMUSIC Endemol S.A.U. - Jurado televisivo del talent Operación Triunfo (OT2020)
FREMANTLE Media Spain - Director de productores musicales de FACTOR X España
Experiencia en industria discográfica y editorial:
SONY Music Entertainment España S.L. - (Senior A&R discográfico)
UNIVERSAL Music Publishing, S.L - (A&R editorial)
Sony Music Spain / COLUMBIA - (Director A&R discográfico)
WARNER Music Spain - (Jefe de producto local)
Ediciones Musicales BMG Ariola, S.A - (A&R editorial)
Experiencia como músico y artista:
Lunas Rotas S.L (Músico de directo de la artista Rosana).
Modestia Aparte S.L (Artista/intérprete/administrador, coautor)
OTRA FORMACIÓN DE INTERÉS
2005: Ley de Propiedad Intelectual
Fundación Autor (S.G.A.E) impartida por el gabinete jurídico de SGAE.
2005: Los Contratos de la Música
Especialidad: Redacción, interpretación, actualización y análisis de los contratos editoriales, de producción fonográfica, de management… (Fundación Autor – S.G.A.E).
2012: Action learning – Forward
Especialidad: Curso avanzado de liderazgo y resolución de problemas. Formación de directores específica para ejecutivos Sony Music. Método Birkmann. Miami 2012.
2017: Internet Foundations
Especialidad: Curso avanzado de transformación digital en la empresa.
RRSS, comercio digital, marketing en la red, SEO, SEM. Impartido por el ISDI – Madrid.
- Miembro en activo de SGAE (Sociedad General de Autores y Editores), AIE (Artistas, Intérpretes y Ejecutantes), AISGE (Artistas Intérpretes, Sociedad de Gestión), ADOMA (Sindicato de Actores de Doblaje de Madrid) y LGL (La General de Locutores).
Jörg Evers
Declaración
Estimados amigos y colegas,
El CIAM es una institución maravillosa!
Si no se hubiera fundado ya, tendríamos que fundarlo hoy, (¡hurra!).
El CIAM es como una gran orquesta internacional, abierta a todos los creadores de música del mundo, abierta respetuosamente a todas las lenguas, culturas, regiones, géneros o estilos, y más allá.
Por lo tanto, ¡el CIAM eres tú!
Sí, tu voz es tan importante para el irresistible "Sonido del CIAM", alabando la creatividad, la solidaridad, la diversidad, la humanidad, especialmente la libertad de pensamiento, de expresión y de las artes.
¡El CIAM, tu institución, nunca dejará de apoyar la protección y el cumplimiento de tus derechos y su adecuada remuneración, a nivel mundial e incluso en los metaversos!
Eso es lo que defiendo como su candidato al ExCo.
Hoy en día hay cada vez más amenazas y oportunidades en auge para nosotros y nuestras sociedades de gestión colectiva:
- sigue habiendo una piratería masiva de derechos,
- la práctica coaccionada de buy-outs,
- el desequilibrio entre los ingresos de las discográficas y los de los compositores en las plataformas de streaming,
- falta de metadatos y conflictos de datos,
lo que da lugar a miles de millones de dinero no compensado, etc.
Por otro lado, hay una plétora de nuevas oportunidades de monetización
- a través de Web3, NFTs, Metaverse, MLC,
- incrementos impresionantes del valor de los catálogos,
- mercados mejorados para la música y los artículos relacionados con la música a escala mundial, etc.
Sí, el CIAM todavía tiene mucho trabajo por hacer!!!
Queridos amigos, me sentiría honrado si me confiaran de nuevo la lucha por nuestros derechos y el servicio al próximo ExCo del CIAM con todos mis conocimientos y experiencia de viejo amigo.
¡Saludos!

Biografía
JE is a songwriter, composer, musician, arranger and music producer for different musical genres. He studied musicology at the Ludwig Maximilian University, Munich, as well as orchestration and music arrangement at the Richard Strauss Conservatory.
He was a member and released albums of various rock-groups such as Amon Düül II, Embryo, Peter Maffay Band, The Pack etc.
JE has scored many gold and platinum records and had countless #1 hits all around the globe i.e. with Montell Jordan, Da Brat, Claudja Barry, Ronnie Jones, Sylvie Vartan, Joe Dassin, Die Jungen Tenöre etc. and composed film scores for feature films , TV series and advertising ( for global brands) .
In 1980 he won the „Best Composer’s Award“ at the 9th Tokyo Music Festival and has received 2 ASCAP Awards ( Rhythm & Soul Music Awards, 2001 ).
Since his first election in 2000 JE is continually serving as a member of the supervisory board of GEMA, the German Collective Management Organization ( CMO ) and has been Chairman of the GEMA Board between 2009 and 2012.
2006-2007 he completed a course for specialist solicitor in inter/national copy- and media-right at the IUM (Institute für Urheber- and Medienrecht, Munich ).
From 2007 until 2012 he was also President of the DKV , the German Composers‘ Association, and became board member of ECSA for APCOE 2013-2016.
Since 2005 JE is serving on the Executive Committee of CIAM and has accompanied the foundings of the various partner alliances. From 2018 on he’s been working as CIAM‘s Vice President and as a member in diverse CIAM-Working-Groups.
Beginning in 2008 he has represented both CIAM and ECSA as a Metadata & Tech delegate in the negotiations between CMOs, digital platforms, creators and publishers in respect of building a GRD ( Global Repertory Database ).
Later on he became a CIAM and ECSA representative of music creators in the various CIS-Net Cross-Industry Projects by CISAC i.e. „Rights Holders Access“ , „IPI Lookup Service“, „ISWC Allocation Service“ and „ Musical Works Information“( introducing worldwide access for creators and publishers alike to their works‘ global data registrations ) etc.
2019 he was delegate/candidate as Board Member of the AMLC ( applicant to run the MLC – under the terms of the US Music Modernisation Act) and participated 2021 for CIAM at the „Unclaimed Royalties Study Roundtable“ of the US Copyright Office.
Moreover he’s a regular DDEX workshop participant.
Marek Hojda
Declaración
Me llamo Marek Hojda. Soy compositor, cantante y teclista. Actualmente, además de mi trabajo creativo, soy consejero de la junta directiva de la sociedad polaca de gestión colectiva ZAiKS y director de Music Export Poland, una fundación creada por mi OCM. También soy miembro de la junta directiva de European Music Exporters Exchange, la asociación que agrupa a 26 oficinas europeas de exportación de música.
Algunos de ustedes me recuerdan como antiguo vicepresidente de la sociedad de gestión colectiva polaca y antiguo miembro del ExCo del CIAM de 2016 a 2017.
Cuando pido vuestro voto, podríais preguntar, por qué necesitamos a otro europeo en el Comité Ejecutivo, cuando el CIAM debería representar a los compositores de todo el mundo. Bueno, Europa siempre ha sido líder en cuestiones de derechos de autor. La Convención de Berna se estableció en Suiza, los cánones por copia privada se inventaron en los años 60 en Alemania, y ahora, la nueva directiva DSM se aplica en los estados miembros de la UE, lo que da esperanzas de hacer que los grandes DSP nos paguen a los creadores una remuneración más justa. Pero además, las ideas deben difundirse por todo el mundo. Ese es nuestro papel y en eso consiste nuestra solidaridad. La palabra solidaridad, asociada al movimiento polaco de los años 80, ha recuperado ahora su valor. Fue mi sociedad la que animó a otros miembros de la CISAC a ayudar a nuestros hermanos y hermanas ucranianos lanzando el programa #Creators for Ukraine. Coordinamos la ayuda con los fondos aportados por los miembros de la CISAC comprando medicamentos y transportándolos a Ucrania. En las propiedades de ZAIKS, alojamos a artistas, a sus familias y a empleados de instituciones culturales de Ucrania. Damos subsidios a los artistas y a sus familias en Polonia. Apoyamos financieramente las acciones que ayudan a la cultura ucraniana, porque la cultura potencia la democracia.
Ucrania está luchando también por nuestra democracia y libertad, y debemos permanecer unidos. No podemos defraudarles.
Represento a la mayor OCM de la región. Polonia y otros países, a pesar de tener problemas con la democracia y el estado de derecho, son mercados musicales emergentes de rápido crecimiento.
En cuanto a mí, además de componer, siempre me han interesado las nuevas tecnologías en la industria musical. En el Berklee College of Music, me gradué en "Marketing Musical" y en julio volveré allí para estudiar Análisis de Datos. Con una visión más amplia de lo que ocurre en la industria musical, me gustaría volver al ExCo para preparar a la comunidad de creadores musicales para las nuevas oportunidades que se abren, y también para definir las amenazas que pueden afectarnos. En su día cometimos un error y se firmaron acuerdos con los DSP desfavorables para los creadores. Como resultado, seguimos luchando con el problema de los bajos salarios. No repitamos ese error y preparémonos para luchar por nuestros derechos en la realidad que se avecina de METAVERSE, los retos que supone la IA, el blockchain, las NFT, y muchas otras cosas que se inventan ahora por miles de startups. Ahí es donde veo mi papel en ExCo.

Biografía
Marek Hojda – Authors Society ZAiKS board advisor, the Director of Music Export Poland, a foundation established by the Authors Society ZAiKS, board member of European Music Exporters Exchange and long-time activist (including Deputy President of Authors Society ZAiKS, member of the CIAM ExCo in 2016-2017); jazz, pop and rock music composer, arranger, vocalist and bands’ member. He graduated from Berklee College of Music in 2022 with a certificate in Music Marketing.
Marek was born in 1966 in Krakow and graduated from the Jazz Faculty at the University of Music in Katowice in vocal class, arrangements, and compositions. He was a member of famous Polish bands.
Throughout his career, Marek cooperated with Polish Radio and TV and worked as a music director for dozens of shows. He is also recognized by his extensive works for children, presenting at the famous TV shows, composing songs and cooperating with artists like Majka Jeżowska or Aida (Armenian artist, platinum record, 2006)
From 1996 to 2002 Marek run his record label 2Marx. Currently, he runs his own recording studio Homar Music working as a music producer with many Polish artists.
With his extensive background in the music industry both as a music creator, artist and businessman, Marek is involved in various initiatives related to new technologies in the music industry such as participating in ECSA working groups: "WG on Tech and AI" and "WG on Music Streaming" or another semester at Berklee College of Music "Data Analytics in Music"
Passionate marathon runner, mountaineer, and movie lover.
Stan Meissner
Declaración
Soy Stan Meissner. Soy miembro de la junta directiva de la SOCAN y su ex presidente, y ha sido un honor para mí haber sido miembro del Exco durante las últimas legislaturas.
En mi papel de presidente del comité de gobernanza del ExCo, junto con mis estimados colegas, hemos tenido que hacer frente a cosas que nunca hubiéramos podido imaginar cuando comenzamos nuestro mandato. Pero al renovar nuestro reglamento interno para permitir esta reunión y la votación en línea, hemos introducido cambios que seguirán sirviéndonos ahora y en el futuro.
Con todo lo que está sucediendo en nuestro mundo en estos días, con los problemas que rodean a los retiros de derechos, las ventas de catálogos, las ventas de participaciones de escritores, los buyouts, los NFT, etc., y todas las formas que pueden y probablemente afectarán al panorama de OGC a nivel mundial, no puedo dejar de subrayar lo importante que es que en el ExCo tengamos una fuerte representación de América del Norte, y específicamente de Canadá, por su perspectiva única.
Todos hemos visto cómo el negocio de la música ha ido cambiando continuamente a nuestro alrededor. Y no sólo pequeños cambios. Sólo en los últimos 20 años, gran parte de nuestro negocio musical se ha reinventado, probablemente al menos dos veces. Pero cuanto más cambian las cosas, más se mantienen igual. Algunas cosas permanecen constantes.
La lucha para que los compositores reciban una compensación justa por nuestro trabajo ha permanecido constante. Como bien saben, a cada momento hay muchas fuerzas que conspiran continuamente para acaparar la mayor parte posible del pastel y los creadores a menudo se quedan luchando por las sobras.
Nuestro papel en el CIAM es alzar la voz. Ser una voz, una voz internacional, que hable exclusivamente en nombre de los creadores y de nuestros derechos, y más fuerte que cualquiera de los que continuamente dicen hablar en nuestro nombre. Sólo nosotros podemos hablar de verdad, y luchar, por nosotros mismos.
He pasado toda mi carrera de compositor, involucrado en la defensa de los derechos de los creadores. Teniendo en cuenta toda mi experiencia, creo que puedo seguir aportando una perspectiva informada al ExCo, y agradecería su voto y apoyo.

Biografía
Stan Meissner has been a professional songwriter/composer for more than 40 years, under contracts with BMG Music Publishing, Warner-Chappell and Rondor/Universal Music, writing for many international acts including: Céline Dion, Lara Fabian, Eddie Money, Shania Twain, LeeAnn Womack, Ricochet, Rita Coolidge, BJ Thomas, Lee Aaron among many others. As a recording artist, he released three solo albums on A&M and Duke Street/Universal garnering several top 10 hits in Canada.
Meissner has also written music for several TV shows and films including: Beverly Hills 90210, A&E's Biography, Berenstain Bears, Tropical Heat, Friday the 13th and Ghoulies and many more. Stan's work has earned him numerous gold and multi-platinum records, as well as a Gemini Award, two JUNO nominations, Canadian Music Publishers Association Award, British Columbia Country Music Association 'Songwriter of the Year' Award, and a SOCAN #1 Award.
As a member of the CIAM ExCO since 2012, President of the Board of Directors of SOCAN (2012-2018), Chair of the Canadian Songwriters Hall of Fame (2012-2024), President of the SOCAN Foundation (2006-2012) and President of the Songwriters Association of Canada (2000-2006), Stan has been very active in the songwriting community, working as a tireless advocate to further a more positive environment for creators in Canada and around the world.
Wally Badarou
Declaración
Hola, soy Wally Badarou, compositor de Benín, África Occidental, ciudadano francés y representantede la Sacem.
Durante mi primer mandato como parte del Comité Ejecutivo del CIAM, he tenido el privilegio de presenciar, medir y participar en el esfuerzo colectivo que se ha llevado a cabo a lo largo de estos últimos años, haciendo frente a todos los retos omnipresentes y eternos que el derecho de autor ha tenido que afrontar, y que no dejará de afrontar a corto plazo: aquellos que fueron y seguirán siendo para siempre inherentes a la propia naturaleza del derecho de autor, sumados a los que la pandemia, la política y todas las nuevas tecnologías tienen y seguirán arrojando antenosotros, aquí y en todo el mundo. Por lo tanto, deseo seguir participando en ese esfuerzo para que, junto con su apoyo, podamos llevar la lucha con un espíritu positivo, proactivo y colectivo.
Muchas gracias de antemano.

Biografía
Longtime associate of british band Level 42, Wally Badarou has co-written, performed on and co-produced with the band from the beginning.
Also member of the Compass Point All Stars, the in-house recording team working with Grace Jones, Joe Cocker, Mick Jagger, etc, he has also recorded with Robert Palmer, Marianne Faithfull, Talking Heads, Foreigner, Power Station, Manu Dibango and Miriam Makeba, among many others.
He has produced albums by Fela Kuti, Salif Keita, Wasis Diop, Trilok Gurtu, Carlinhos Brown; wrote for films Countryman, Kiss of the Spider Woman; directed and wrote for Jean-Paul Goude's French Bicentennial parade in 1989; and helped organise the Kora All Africa Music Awards in the late 90s.
His solo instrumental work includes “Words Of A Mountain” and “Echoes”, the latter featuring "Chief Inspector", "Mambo" (sampled for Massive Attack's "Daydreaming", Blue Lines debut album), and "Hi-Life".
As a member of Sacem's board since 2012, founder of the newly born African Music Academy, and from within many organisations in France, Europe and abroad, he has been a strong advocate of authors rights around the world.
Candidato a la presidencia
Eddie Schwartz
Declaración
No importa el género musical en el que trabajes, ni la cultura en la que hayas crecido o el idioma que cantes, ni quién seas o dónde estés, si creas música, el CIAM te concierne.
Es un privilegio muy especial desempeñar un papel en esta comunidad mundial única de creadores de música, una comunidad que se ha construido durante décadas. De cara al futuro, nuestro trabajo es seguir construyendo y fortaleciendo nuestras alianzas, seguir aprendiendo los unos de los otros, seguir abogando por la diversidad, por la equidad, y defender siempre nuestros derechos dondequiera y cuando sean desafiados o amenazados, y por un ecosistema musical justo y sostenible.
Formar parte del CIAM ha sido uno de los mayores honores de mi vida, no lo doy por sentado, y estoy profundamente agradecido por esta oportunidad de servir a mi comunidad.
Quiero agradecer a todo nuestro Exco saliente, y en particular a los presidentes de nuestros grupos de trabajo, Anna Liddell, Brendan Gallagher, Stan Meissner, Marvin Dolgay, a nuestros dos vicepresidentes, Jorg Evers y Arrien Molema, a nuestro presidente de honor Lorenzo Ferrero, y estaríamos perdidos sin Luisa Luna, nuestra coordinadora del CIAM.
Gracias a todos. Deseo que continuemos juntos este importante viaje.

Biografía
Eddie Schwartz is best known for writing such classic hit songs as “Hit Me With Your Best Shot” recorded by Pat Benatar, “Don’t Shed A Tear” by Paul Carrack, and “The Doctor” by the Doobie Brothers, as well as some two hundred songs recorded and performed by artists such as Joe Cocker, Carly Simon, Robert Palmer, America, Jeffrey Osborne, Donna Summer, Rita Coolidge, Martina McBride, Rascal Flatts and Mountain – among others.
As a record producer, he has enjoyed success with numerous projects, including the Doobie Brothers’ “Cycles” album, Paul Carrack’s “Groove Approved”, Rita Coolidge’s “Fire Me Back”, as well as his own recordings as an artist. Worldwide physical sales before the streaming era were well in excess of 65 million units, and that remarkable popularity of many of his songs continues on all formats to this day.
With roots in both the US and Canada, Eddie has won numerous JUNO, BMI, and SOCAN awards, including SOCAN’s prestigious Cultural Achievement award in 2020, and he was inducted into the Canadian Songwriters Hall of Fame in 2019.
Eddie has served as President of the Songwriters Association of Canada, Co-Chair of Music Creators North America, Chair of Fair Trade Music International, President of the International Council of Music Creators (CIAM), and was elected to six consecutive terms on the SOCAN Board and Executive Committee before moving to Nashville in 1997, where he graduated from the renown Leadership Music program in 2000.
In 2013 Eddie was appointed a Member of the Order of Canada.